Поиск по сайту

Регистрация/Вход

Picture Postcard Workflow

Пять минут, и открытка готова

(Примечание. Далее приводится краткое описание Picture Postcard Workflow по состоянию на август 2009 года. Подробно данная технология улучшения изображений демонстрировалась Дэном Маргулисом на мастер-классе в Метрополе 18 сентября, и данный материал представляет собой краткий конспект основных этапов коррекции. Для удобства читателей каждый раздел сопровождается ссылками на соответствующие главы книг Маргулиса, где описываемая методика рассматривается более подробно.)

Шаг Первый. Устраняем проблемы с цветом

Найдите самую светлую и самую темную значимую области изображения, используя для их обнаружения корректирующий слой Порог, если это необходимо. Поместите с помощью инструмента Color Sample в каждую из них контрольные точки для использования в последующем и уберите корректирующий слой.

С помощью палитры Info изучите изображение на предмет наличия любых цветов, которые не могут быть правильными. Если таковые отсутствуют, переходите к Шагу Второму. В противном случае используйте корректирующий слой кривых для устранения сомнительных цветов. Хотя на предыдущем этапе вы уже определили точки светов и теней, не сосредотачивайтесь сейчас на них, если только вы не уверены, что они действительно должны быть белой и черной. В этом случае сделайте их нейтральными, но не старайтесь точно задать для них правильные значения светлоты.

Дополнительный шаг: Если только вы не являетесь экспертом в данном рабочем потоке, всегда меняйте режим наложения слоя кривых с Normal на Color – даже если после этого изображение становится хуже, т.е. выглядит более плоским. Эти кривые не предназначены для улучшения контраста, и нет причин, мешающих улучшить контраст с помощью кривых позже.

(Прим. пер. Методика оценки правильности цветов содержится в главах 3 и 9 книги «Photoshop для профессионалов. Пятое издание»).

Шаг Второй. Команда Shadow/Highlight

В конце этого шага сохраните резервную копию изображения, которая может пригодиться для смешения с финальным результатом или как источник каналов для создания слой-маски.

Если у вас несколько слоев, объедините их. Оцените детали в светах и тенях и сделайте следующее:

А) Если они вас удовлетворяют, сохраните резервную копию изображения, как говорилось выше, и сразу переходите к Шагу Четвертому.

Б) Если вы хотите улучшить света или тени, спросите себя, является ли изображение в настоящий момент слишком плоским. Если это так, отложите выполнение Шага Второго и Шага Третьего и сначала выполните Шаг Четвертый. «Слишком плоское» означает, что либо тени слишком светлые, либо света слишком темные. Можно использовать следующее простое правило: если самый светлый значимый объект не имеет ни в одном канале значения больше (светлее) чем 230, или если самый темный объект не имеет каналов со значениями меньше (темнее) чем 25, применение команды Shadow/Highlight следует отложить. Переходите к Шагу Четвертому, а когда закончите, вернитесь обратно к Шагу Второму и, если необходимо, к Шагу Третьему.

С) Если изображение не является плоским, но вы бы не отказались от некоторых улучшений, которые при этом не являются критическими для данного изображения, примените команду Shadow/Highlight с теми консервативными установками, что показаны на рисунке, сохраните резервную копию и переходите к Шагу Четвертому.

D) Если улучшение светов и/или теней имеет для изображения жизненно важное значение, примените Shadow/Highlight с теми консервативными установками, что указаны в документации, сохраните резервную копию файла, как указано выше, и переходите к Шагу Третьему.

(Прим. пер.Команда Shadow/Highlight подробно рассматривается в главе 18 книги «Photoshop для профессионалов. Пятое издание»).

Шаг Третий. Overlay-наложение для улучшения светов и теней

Если вы дошли до этого шага, это означает, что вы считаете, что детали в светах (обычно) и/или тенях чрезвычайно важны для вашего изображения.

А) Продублируйте слой дважды, так, чтобы файл содержал три идентичных слоя. Сделайте верхний слой невидимым.

B) Смешайте средний слой с одним из RGB каналов (инвертированных), выбрав тот из них, который в наилучшей степени помогает осветлить или затемнить то, что вы хотели.

С) Установите режим наложения среднего слоя Overlay. Однако, если вас больше интересует улучшение деталей в тенях, а не в светах, выберите вместо режима Overlay режим Soft Light.

D) Примените к среднему слою фильтр Gaussian Blur с большим радиусом (типичное значение – около 30 пикселей).

E) Активируйте и сделайте видимым верхний слой, который является копией оригинала и поэтому перекрывает все изменения на среднем слое. Если вашей первоначальной целью было улучшение светов, установите в качестве режима наложения верхнего слоя Darken Color, если же светов – используйте режим Lighter Color.

F) Настройте непрозрачность верхнего слоя по своему вкусу. Значение 100% используется редко. Обычно его непрозрачность составляет примерно 50%. Зачастую вы можете решить вообще не использовать верхний слой, который в таком случае удаляется.

(Прим. пер. Данная методика подробно описана в главе 18 книги «Photoshop для профессионалов. Пятое издание»).

Шаг Четвертый. Яркостное слияние

Часто, хотя и не всегда, контраст можно улучшить путем смешения с каналами RGB, иногда – применив кривую к одному каналу на слое, для которого установлен режим наложения Luminosity. Фактически в данном случае для усиления контраста изображения используется его черно-белая версия. (Прим. пер.Детальное описание данной методики повышения контраста дается в главах 7 и 8 книги «Photoshop для профессионалов. Пятое издание»).

А) Объедините слои, если это необходимо. Создайте копию слоя. Установите для нее режим наложения Luminosity.

B) Исследуйте красный, зеленый и голубой каналы. Цель – найти тот из них, что явно лучше другого (или двух других). Если такой есть, замените им плохой канал или каналы, используя режимы Lighten или Darken – какой больше подходит.

С) Когда закончите смешение каналов (если такое было), снова проверьте зеленый и красный каналы (вклад синего канала в контраст обычно столь мал, что им можно пренебречь). Если с помощью кривых можно увеличить контраст в критических областях красного и/или зеленого канала, сделайте это.

Шаг Пятый. Предварительный просмотр: движемся к более живым цветам

Хотели бы вы, чтобы некоторые цвета были более яркими, чем они есть в настоящий момент? Если нет, переходите сразу к Шагу Шестому. Если да, выберите, какой из следующих трех вариантов вам больше подходит и выполните соответствующие действия.

Вариант 1. Общая светлота изображения вполне удовлетворительная. Не возникает желания сделать четвертьтона темнее. Вы хотите получить более яркие цвета, но нет необходимости создавать резкие различия там, где сейчас наблюдаются слабые вариации цветов.

Вариант 2. Тоже, что и Вариант 1, за исключением того, что в данном случае либо изображение слишком светлое, либо вы хотите сделать четвертьтона чуть темнее.

Вариант 3. Общая светлота изображения может быть правильной или нет. Ваша главная цель не только сделать цвета ярче в целом, но и обратить особое внимание на слабые различия между цветами.

Шаг Пятый. Вариант 1: Метод резкого усиления цветности

Примечание: Эта часть полностью переработана в середине 2009 года. Ранее я рекомендовал на данном этапе использовать Overlay-смешение. Следующая процедура дает лучшие результаты.

Чтобы сделать цвета более яркими, не изменяя общую светлоту изображения, объедините слои, если это необходимо, и конвертируйте изображение в LAB. Затем примените операцию усиления цвета (Color Boost Action), которую можно загрузить здесь (или с URL, который был объявлен на семинаре).

Если скачать ее по каким-либо причинам не получилось, не расстраивайтесь, данная операция весьма проста. Вы можете создать ее сами, но учтите, что применяемые кривые требуют особой аккуратности.
Поэтому данная операция дает более точные результаты, чем обработка изображений вручную по описанной далее методике. Она включает следующие этапы:

А) Создайте корректирующий слой кривых в вашем LAB-файле.

B) Оставьте в покое кривую L. Сразу перейдите к кривой А и передвиньте верхнюю правую и нижнюю левую точки по направлению к центру примерно на две трети пути до центра. Обе конечные точки обязательно должны быть смещены на одинаковое расстояние, чтобы результирующая кривая проходила точно через центральную точку.

C) Перед тем, как нажать OK, переключитесь на кривую B. Переместите конечные точки к центру примерно на половину пути. Это даст крутую кривую, хотя и не столь крутую, как кривая А.

D) После того, как вы закончили с кривыми AB и нажали OK, установите непрозрачность данного слоя на уровне 75%.

E) Добавьте второй корректирующий слой кривых, но теперь нажмите ОK для кривых по умолчанию, имея в виду, что пока данный корректирующий слой не делает ничего. Теперь закройте операцию.

Чрезвычайная крутизна кривых AB практически исключает возможность применения данной процедуры вручную, без Операции. Эти кривые должны проходить строго через центральную точку, иначе нейтральные объекты приобретут нежелательный цветовой оттенок. Кривыми с таким большим наклоном невозможно точно управлять с помощью диалогового окна.

Для записи Операции используйте пустой (белый) файл. Палитра Info говорит, что цвет везде 100L0a0b. Посмотрите, что произойдет, когда вы создадите первый корректирующий слой кривых. Если значения цветности останутся 0a0b – все в порядке, Если они изменятся, даже незначительно, поправьте кривые.

Чтобы улучшить контраст, вы можете на верхнем слое подредактировать кривую канала L, например, установить конечные точки или слегка подправить общую светлоту изображения.

Данная Операция преднамеренно делает цвета изображения чрезмерно яркими, и наша главная задача теперь заключается в том, как правильно уменьшить насыщенность цветов. Простейшее решение – понизить непрозрачность среднего слоя, но это решение не всегда лучшее. Применение канала L в качестве слой-маски иногда дает почти такой же эффект, но в большинстве случаев результат получается заметно лучше. (Примечание: Если вы используете маску, вы можете решить увеличить непрозрачность слоя, так чтобы видеть больше его цветов.)

Для создания масок также можно использовать и другие каналы. Особенно хорошими кандидатами на роль маски могут служить каналы A и B, иногда в комбинации с каналом L или одним из каналов RGB.

Шаг Пятый. Вариант 2: Метод умножения в LAB

Чтобы затемнить все изображение или же только его светлую половину одновременно с усилением цветности, объедините слои, если это нужно, и переведите изображение в LAB.

А) Создайте копию слоя, установив для нее режим наложения Multiply.

B) Изображение сейчас выглядит слишком насыщенным и темным. Создайте слой-маску. Источником может служить канал L с верхнего слоя (это даст результат самый светлый из всех возможных); канал L с нижнего слоя; любой из каналов RGB резервного файла, который мы сохранили после Шага Второго, который должен быть открытым, или даже каналы A и B текущего документа. По мере набора опыта вы будете инстинктивно чувствовать, какой из них использовать, а пока не жалейте времени на то, чтобы испробовать каждый вариант и посмотреть, что получится на превью.

C) Когда слой-маска будет загружена, в изображении могут пропасть некоторые детали. Произошло это или нет, но маску необходимо сильно размыть, например с помощью фильтра Gaussian Blur с радиусом 30 пикселей или даже больше.

Шаг Пятый. Вариант 3: Экскурсия в CMYK

Если вы стремитесь подчеркнуть различия между цветами, существенно увеличив яркость некоторых из них, одновременно оставив под контролем более нейтральные цвета, объедините слои, если это необходимо, и перейдите в RGB.

А) Назначьте (Assign) ложный профиль с низким значением гаммы, чтобы сильно осветлить изображение. Если вы обычно работаете в пространствах Adobe RGB или sRGB, то значение гаммы обоих равно 2.2. На данном этапе вам нужна гамма от 1,2 до 1,8. Вы можете сохранить несколько таких ложных профилей, чтобы в случае необходимости без промедления использовать один из них. Если вы не чувствуете себя достаточно уверенно с ложными профилями, разумной альтернативой может стать команда Image>Adjustments>Exposure>Gamma Correction со значением гаммы около 1,5. (начиная с CS3; в предыдущей версии аналогичный результат дает значение около 0,66).

B) Примените команду Convert to Profile, используя установки Custom CMYK, показанные на рисунке внизу. Это «зафиксирует» ложный профиль, который был назначен на предыдущем этапе. Сейчас у вас есть CMYK-файл, который выглядит очень светлым. (Прим. пер. Ложные профили описываются в главе 15 книги «Photoshop для профессионалов. Пятое издание»).

C) Примените крутую кривую к черному каналу, чтобы установить нормальные тени. Если хочется, поднимите четвертьтона для более сильного воздействия на цвета, близкие к нейтральным. Изображение сейчас выглядит очень странно. Оно кажется слишком светлым, в то время как тени в целом достаточно плотные. Картинка также выглядит слишком серой, поскольку туда добавлено слишком много черного.

D) Воспользуйтесь открывшейся возможностью и повысьте резкость в черном канале.

E) Переведите файл в LAB. Последующие действия будут такими же, как в Варианте 2.

F) Создайте копию слоя, установив для нее режим наложения Multiply.

G) Изображение сейчас выглядит слишком насыщенным и темным. Создайте слой-маску. Источником может служить канал L с верхнего слоя (это даст результат самый светлый из всех возможных); канал L с нижнего слоя; любой из каналов RGB резервного файла, который мы сохранили после Шага Второго, который должен быть открытым, или даже каналы A и B текущего документа. По мере набора опыта вы будете инстинктивно чувствовать, какой из них использовать, а пока не пожалейте времени на то, чтобы испробовать каждый вариант и посмотреть, что получится на превью.

H) Когда слой-маска будет загружена, в изображении могут пропасть некоторые детали. Произошло это или нет, но маску необходимо сильно размыть, например, с помощью фильтра Gaussian Blur с радиусом 30 пикселей или даже больше.

Шаг Шестой. Финальный аккорд

Сведите слои. Убедитесь, что у вас света имеют правильные значения. Вы же не хотите, чтобы после стольких манипуляций, направленных на усиление драматизма изображения, ваша картинка выглядела бы слишком плоской? Если есть такая необходимость, сделайте света светлее. Кроме того, оцените, устраивает ли вас общая светлота изображения, и, если нет, подкорректируйте ее. Затем, по желанию, повысьте резкость изображения, используя тот метод, который вам нравится больше всего. А теперь наслаждайтесь своей открыткой!